CONVALESCENCE (PEMULIHAN)

CONVALESCENCE (PEMULIHAN)TENTANG KARYA: Nama Seniman: Esa Apriansyah Judul Karya: Convalescence (Pemulihan) 2026 Ukuran: 70 x 70 cm Media: Acrylic On Canvas Deskripsi: Convalescence adalah ruang yang tengah berbenah, memperbaiki yang sudah mulai usang menjadi seperti semula tanpa mengubah keadaan ruang menjadi berbeda. Karya ini juga merefleksikan pendekatan Seni Semi Abstrak Kontemporer yang diperkaya dengan sentuhan Seni Pop Kontemporer, menghadirkan nuansa visual yang

TENTANG KARYA:

Nama Seniman:  Esa Apriansyah
Judul Karya: Convalescence (Pemulihan)- 2026
Ukuran: 70 x 70 cm
Media: Acrylic On Canvas

Deskripsi:

Convalescence adalah ruang yang tengah berbenah, memperbaiki yang sudah mulai usang menjadi seperti semula tanpa mengubah keadaan ruang menjadi berbeda. Karya ini juga merefleksikan pendekatan Seni Semi-Abstrak Kontemporer yang diperkaya dengan sentuhan Seni Pop Kontemporer, menghadirkan nuansa visual yang halus namun penuh makna dalam konteks galeri Asia Tenggara. Sebagai karya dari seniman emerging, lukisan ini menunjukkan proses pemulihan dan pembaruan sebagai bagian dari eksplorasi artistik dalam praktik seni masa kini.

Description:

Convalescence is a space in quiet restoration, mending what has begun to wear, returning it to its original state without altering the essence of the space itself. This artwork also reflects an approach rooted in Contemporary Semi-Abstract Art, enriched with elements of Contemporary Pop Art, offering a subtle yet meaningful visual presence within the context of South East Asia gallery. As a work by an Emerging Artist, it highlights the process of restoration and renewal as part of contemporary artistic exploration.

TENTANG SENIMAN :

Sebagai seniman, ia mengembangkan praktik yang berpijak pada perspektif fenomenologi yaitu mengamati dan menangkap esensi dari bagaimana objek, ruang, dan pengalaman hadir dalam realitas. Alih-alih memaksakan makna, ia membiarkan bentuk, tekstur, dan ingatan menyingkap keberadaannya secara alami. Karya-karyanya mengeksplorasi hubungan antara persepsi dan eksistensi: bagaimana sudut ruang menjadi penanda, bagaimana tekstur menyimpan jejak tempat, atau bagaimana warna membentuk keterhubungan antara kesadaran dan lingkungan.

Melalui lukisan, ilustrasi, dan kolaborasi desain, ia menerjemahkan pengalaman menjadi narasi visual yang bersifat personal sekaligus kolektif. Setiap proyek menjadi perjumpaan fenomenologis, cara untuk melihat, merasakan, dan merefleksikan dunia serta peran ingatan di dalamnya. Pendekatan ini mendorong praktik seninya melampaui estetika permukaan, menjadi ruang dialog antara persepsi, budaya, dan kondisi manusia dalam keseharian.

Exhibition:

2024

• MEMPERTEMUKAN JAKARTA: AN INTERACTIVE EXHIBITION BY OURCHETYPE, HALTE TOSARI, JAKARTA

2023

• SELECTED WORK, HOMEBOUND INTERNATIONAL PUBLISHING POSTER BOOK, GERMANY

2022

• ILLUSTRATION WORK, ASEAN YOUTH FORUM: YUWANA ZINE #2 (DEMOCRACY, VOICES & YOUTH)